Le Cameleon

Chant polyphonique : les ponts entre chansons brésiliennes et françaises
Les musiques du Brésil, tout comme sa population et ses cultures, sont nées d’un processus d’hybridation entre les civilisations européennes, indigènes et africaines. Au nord comme au sud du pays, les arrivants sont venus avec leurs instruments et leurs rythmes au fil de migrations et en quelques générations tout s’est mélangé pour faire émerger de nouvelles musiques.
Le forró, la musique caractéristique de l’aride Nordeste, est né de la rencontre entre les percussions des indigènes locaux et l’accordéon des européens.
La samba, apparu au XIXe siècle dans les faubourgs déshérités de Rio de Janeiro et Salvador de Bahia, mélange les rythmiques ancestrales sacrées ayant traversé le temps et l’Atlantique à travers la mémoire des esclaves à des rythmes et instruments occidentaux a vent et à corde issus des colons européens.
Héritiers de la samba et du choro brésiliens, et influencés par la musique classique (Debussy et Ravel) et le jazz, João Gilberto, Antônio Carlos Jobim et Vinícius de Moraes ont inventé dans le Rio cosmopolite des années cinquante la Bossa Nova.
Ces 3 exemples de style musical sont les plus connus en France, mais il en existe une très grande variété, et chaque région a ses spécificités musicales.
En France, le premier passeur de musique brésilienne est Pierre Barouh, grâce à son documentaire Saravah, tourné en 1969 avec notamment son grand ami Baden Powell (guitariste et compositeur brésilien de génie). D'autres chanteurs français ont à leur tour adapté des chansons brésiliennes, comme Claude Nougaro (avec ses titres Bidonville et Ah tu verras), Michel Fugain (avec Fais-comme l'oiseau), Nana Mouskouri (avec Quand tu chantes) ou encore Georges Moustaki (avec Les Eaux de Mars). De l'autre côté de l'Atlantique, des musiciens brésiliens ont aussi importé de grands auteurs de la chanson française, comme Martinho da Vila (avec Boemia qui vient de la chanson La Bohème de Charles Aznavour) ou Marcia Maria (avec sa reprise en français de la chanson Avec le temps de Léo Ferré). Les chanteurs français ont surtout choisi des chansons issues de la bossa nova, qui s'est beaucoup diffusée à l'étranger.

Lors de ce stage de 5 jours, nous explorerons différents chants de ce répertoire qui dresse des ponts entre la France et le Brésil, ainsi que d'autres chansons brésiliennes sur des rythmes traditionnels. Nous travaillerons en français et en portugais, chercherons les spécificités notamment du placement rythmique des chansons brésiliennes. Les chants seront arrangés pour plusieurs voix, un travail vocal et polyphonique sera donc proposé. Les différents rythmes seront abordés par le corps (percussions corporelles) et, en fonction du nombre de stagiaires, avec des percussions brésiliennes.
Sylvia Auclair, chanteuse, compositrice et cheffe de chœur, vous embarque lors de ce stage pour un voyage au Brésil avec nos voix.